故事稱不上吸引人，一條為另一條敘事線的“單向透視”，上帝視角與第一視角的互為補(bǔ)充，基本可以呈現(xiàn)兩個(gè)完整的青春期故事，而小鎮(zhèn)青年角色跟內(nèi)地觀眾的成長(zhǎng)路徑并無(wú)二致，同樣的游戲廳、同樣的摩托車映射所有關(guān)于自由的幻象，又以同樣的求愛方式讓靈魂得以棲息于電影院和破舊的招待所，連情緒高漲的升華愛情的節(jié)骨眼上問出的問題都出奇相似，“要不我們就這樣算了吧”，所以觀眾可以得到充分的共鳴，畢竟同一種文化框架內(nèi)連憂傷、脆弱和不安都是如此雷同。不一般的動(dòng)人之處是蔡明亮對(duì)光線和布景的把控：地漏排水不暢的潮濕與臉部皮膚的油脂共同制造出一種黏膩的嗅覺，如同青春期散發(fā)的特有體味，令人反胃卻又可以原諒；無(wú)法調(diào)和的父子矛盾與玩世不恭的復(fù)仇行動(dòng)在純粹的反叛與無(wú)可修復(fù)的道德敗壞的快感之間劃出一條嚴(yán)格的警戒線，將情緒拿捏得極其得體。